教養課程
建学の精神をふまえた芸術教育における教養課程の学修は、広い創造力への入り口となり、複眼的、俯瞰的なものの見方を培うことから、大学における学問探究の導入課程として位置づけている。
豊かな人間性と広い視野を獲得すること及び科学的な思考能力を養成し、芸術における創造的思考の育成を目指す。
アートサイエンス学科
１年次では、自らの発想力、芸術的表現力、科学技術の論理的思考力を融合するためにアートサイエンスに関する芸術的な造形表現、作品を表現するためのプログラミングと設計、および先端科学技術の基礎を学ぶ。これらによって、文理芸融合的な構想表現の基礎を学ぶとともに、実社会とつながった制作活動を実践するために、産学連携イベント企画にも参画し、クリエイターに必須な基礎的知識・技能を身につける。
２年次では、アートサイエンス作品の構想表現力を身につけるために、人工知能、ロボット、バーチャルリアリティ（VR/AR/MRなどが進化した最先端XRを含む)、グラフィックス、先端デザイン及びアートエンターテインメントに関する映像サウンドの基礎を学修する。産学連携イベントに参画するだけでなく、国内外の最新アートサイエンス動向も学修し、アートとサイエンスの境界領域の実体験を深める。
３年次では、個々の得意分野を活かしたチームあるいは個人によるアートサイエンス作品制作・研究を実践し、文理芸融合的な視点から構想表現力豊かな作品を創造して社会へ発信する。
４年次には、卒業作品の制作に取組み、多様な文理芸融合領域に対して高い専門性を活かしたアートサイエンス作品を制作・追究し、卒業制作の展示・論文発表を行う。
１～２年次の基礎ゼミ、３～４年次のラボ演習、４年次の卒業制作といったクラス担任制の下で学修する。
美術学科
幅広い分野の表現に触れ、自分にあったジャンル、学びたいジャンルを発見できるよう、１年次に油画、日本画、版画、彫刻を体験する。
２年次からは、選択したコースに分かれて専門性を身につけ、表現を深める。
４年次には、卒業作品の制作に取り組み、卒業制作展において展示発表を行う。
デザイン学科
１年次には、多様なデザイン表現の基礎を学ぶ。
２年次からは、グラフィックデザイン、イラストレーション、デジタルアーツ、デジタルメディア、空間デザイン、プロダクトデザイン、デザインプロデュースの専門分野に分かれ、社会の中でのそれぞれのデザインの役割を認識するとともに、社会の要求に応えられるプロフェッショナルとして活躍できる思考力や表現力を身につける。そのための、発想や構築のプロセスを実例をシミュレーションしながら体験的に学び、そこに自身のオリジナリティある表現力をも育てる。
４年次には、卒業作品の制作に取り組み、卒業制作展において展示発表を行う。
工芸学科
１年次に金属工芸、陶芸、ガラス工芸、テキスタイル・染織の４コースで異なる素材や基本的技法に触れて、手仕事の大切さを学ぶ。それと同時に新たな工芸教育の一環としてデジタル学修にも積極的に取り組む。
２年次からは、自ら希望する専門のコースに進み、それぞれの素材の表現方法を追求する。
それに加えて２～４年次では就職や進学の準備としてポートフォリオ作成・プレゼンテーション演習・アートマネジメント演習など実社会に向けてIT機器を駆使したスキルを授業内で修得する。
４年次には、これまでの学びの集大成として卒業制作に取り組み、卒業制作展において成果を発表する。
写真学科
１年次では、写真の基礎や歴史を学び、２年次では写真の理論や銀塩〔暗室〕授業、デジタル写真と製本授業、動画やドローン操縦技能を修得する授業等、広域な分野から写真を学ぶ。３年次からは各自の専門性を鑑みゼミを選択、更に専門性を高めて行く。
４年次には、主に卒業制作に取り組み、学内外において卒業制作展を行う。
建築学科
建築分野と環境デザイン分野を総合し、建物や都市をアートの視点から創造する設計能力を育む教育と研究を展開する。
自由な発想の芽を伸ばし、専門的知識と設計技術を徹底的に身につけられるように、１年次からコンセプトから図面や模型へと空間を具現化していくプロセスを体験させ、２年次から３年次へと徐々に課題のレベルを上げ、建築・環境に関する知識の高度化と設計技術のスキルアップを図っていく。CADを含む製図はむろんのこと、構造力学や法規など一級建築士受験要件を充足する知識もしっかり教育する。
４年次には、学びの集大成としての卒業作品の制作に取り組み、卒業制作展において作品を発表する。
映像学科
芸術の中でも映画映像はより大衆に近いものである。その１２０年を越える歴史は、時代を越え、国を越え、人々の心を魅了してきた。本学科では「見る、学ぶ、作る」の三つを柱としている。映画を見ることで、優れた映画人たちのメッセージから知性と教養を深め、学ぶことで、社会的、文化的な映画映像の力を知り、作ることで、創造性と想像力、表現性と伝達力、協調性と指導力を持つ人間を形成する教育の編成となっている。
４年次には、卒業論文、卒業シナリオ、卒業作品制作に取り組み、卒業制作展にて作品上映を行う。
キャラクター造形学科
漫画、アニメーション、ゲーム、フィギュアアーツの各分野において、魅力的なキャラクターを創造するために必要とされる物語や世界観を構築する方法論を身につけるとともに、アナログとデジタル両方の表現技術を修得し、自己のオリジナリティーを各分野で発揮できる人材を育成する。
４年次には、卒業作品の制作に取り組み、卒業制作展において展示発表を行う。
文芸学科
1年次では、文章表現や文芸、メディア論の基礎の学修からスタートし、日本および世界各地の文学を幅広く身につけ、一方で創作の準備にもかかる。
2年次では、文章能力を高めることを追究しながら、引き続き文学や演劇の様式・歴史を学修し、一方で広告や印刷の基礎を学ぶ。
3年次より、ゼミ形式を取り入れ創作（小説・詩・脚本）、ノンフィクション・文芸批評、出版・編集、翻訳・講読の分野に分かれ専門知識を修得していく。
4年次には、卒業論文の制作に取り組む。
放送学科
１年次では、「良きジャーナリストである前に良き人間であれ」という理念に基づいて、基本的な教育が行われる。放送学の基礎科目の修得からスタジオや機材の取り扱い、カメラ、音声、編集の実習、中継車に乗り込んでの熱血取材などを行う。２年次になると、制作、アナウンス音声表現、先端メディアコミュニケーション、声優という、各コースに分かれ、更に専門性を高めていく。「これだけは誰にも負けない」というプロフェッショナルへの道へ進んでいく。４年次には、卒業制作・論文に取り組む。
芸術計画学科
芸術･文化の領域で、作り手、受け手がともに生きる力を増進する創造的な出会いの場を、最新のテクノロジーを視野に入れて構想・実現する総合的なプロデュース能力の獲得を目指して、発想力の育成のための広範な知識を修得し、並行して発想を実現できる実践力を修練する。
３年次には「卒業計画」、４年次には「卒業研究」が課され、各自のテーマをもとに研究活動の結果を発表する。
舞台芸術学科
１年次より、演技演出、ミュージカル、舞踊、ポピュラーダンス、舞台美術、舞台音響効果、舞台照明の各コースに分かれ、専門的なアプローチを通して、創造活動の基本となる感性、知性を養い、身体感覚を高める。また、コースを越えた舞台上演にむけた共同作業で、互いに切磋琢磨する中、より豊かな人間関係を構築する力を育むことができる。
４年次には、卒業制作として舞台公演にて成果を発表する。
音楽学科
音楽･音響デザインコースでは、作曲や音楽作品の研究は元より、電子音響音楽、音響システムデザイン、サウンド・レコーディング、SR、楽器などを研究し、音楽と音響を駆使して社会に貢献できる人材を育成する。
音楽教育コースでは、創造性をそなえ時代のニーズに即応する教育者を育てることを目標とする。
４年次には、卒業作品の制作、または卒業論文の執筆に取り組み、卒業制作展において発表する。
演奏学科
実技レッスンを通して各分野の知識と演奏技術を修得することはもとより、学内外公演を取り入れた特色あるカリキュラムにより実践的に演奏研究を重ね、知識と技術をバランス良く身につけた演奏家の育成を目標とする。
４年次には、卒業演奏が課され演奏会にて成果を発表する。
初等芸術教育学科
１年次に、「体験演習」により、全員が初等教育と芸術療法の基礎を体験的に学ぶとともに、教員免許取得科目を基礎的科目から履修する。
２年次より、初等教育と芸術療法の２コースに分かれ、小学校各教科、保育所、幼稚園の指導方法及び、芸術療法関連科目を学ぶ。また、「こどもふれあい体験実習」で、教育・福祉の現場体験を行い、両コースとも演習科目を中心に実践的内容を学ぶ。
３年次には、演習Ⅱで卒業研究に向けての基礎的な取り組みを進めると共に、教科指導法を中心に模擬保育・授業を通してより実践的な学びを深める。
４年次では、教育実習、教職実践演習、卒業研究・論文を通じて、対人援助職の資質を磨く。
