声優学概論 声はパワー!! 声優学概論 声はパワー!!

声優コースの学生は、1年生での座学を経て、2年生から本格的に声優になるための勉強を始めます。「声優学概論」は、学びの中で実力をつけてきた学生たちにとって、大舞台でパフォーマンスができるというめったにない機会。舞台度胸をつけることができるし、学生時代の思い出にもなるので、非常に意義深いイベントです。
声優コースには、私が所属している青二プロダクションからさまざまな先生が教えに来ており、「優れた声優は優れた俳優でもある」という事務所の理念を授業の中に取り込んでいます。一つの役を演じるにも、実際に舞台に立ってセリフがどんな動きとリンクしているか把握しなければ適切な表現方法が見つかりません。朗読劇でも台本を持たず、衣装を身に着けて動き、芝居の要素を学ぶことが声優をめざす上で必須だと考えています。『外郎売り』も体を駆使しながら早口言葉を話すという難易度の高いパフォーマンスですが、学生たちも楽しみながら演じていますし、毎年、声優学概論の目玉の一つになっています。
声優コースを志望する高校生や、その親御さんからは、「どのような勉強をしておけば良いですか？」とよく聞かれるのですが、私は決まって「喜怒哀楽のある生活を送ってください」と答えています。喜んだり悲しんだり、怒ったりという日常生活で生じる感情をはっきり表現することで俳優としての基礎が身についてきます。あとは一人の世界に閉じこもらず、さまざまな人とコミュニケーションを取って、さまざまな経験をすること。それさえ大事にしていれば大学入学前に特に演技の勉強はしなくていいと思っています。
私自身はアナウンスブースで、マイクの向こう側にいる人たちに、どれだけ楽しんでもらえるかを意識しながら仕事に取り組んでいます。声優コースの学生たちも、自分が楽しみながら、マイクの前に立ち、日々の授業に臨んでもらえればと思っています。

小学生の頃にとあるアニメのラジオドラマを聞いて、見たことがない作品だったのに光景やシチュエーションが想像でき、そこから声優というお仕事があることを知りました。その後はハリウッド俳優に憧れ、吹き替えの仕事がしたいと思ったことも声優をめざすきっかけになりました。
高校時代は独学で声優の勉強をしていたのですが、入試受付の締め切りギリギリで大阪芸術大学の放送学科に声優コースができたことを知り、受験を決意しました。私は声優コースの1期生として入学したのですが、当時は新設されて間もなかったこともあり、学生たちはみんな、「自分がいちばんおもしろい！」「絶対にプロになってやる！」というエネルギーに満ち溢れていました。最初は、テレビでいつも見ていた人たちから教えてもらえるというミーハーな気持ちもありましたが、先生がたが私たちを一人の役者として見るので浮かれている暇はなく、実力不足の現実を突きつけられる中で、授業やレッスンに必死にくらいついていきました。やる気のある人たちに囲まれて切磋琢磨したことが、今のキャリアに繋がっていると思います。
声優コースの授業でも特に印象に残っているのが、杉山佳寿子先生による、あらゆる感覚や感情を瞬時に呼び起こせるように追体験していく訓練です。杉山先生のメソッド演技の教えは、すべて現在に至るまで仕事に活きています。
「声優学概論」は、私も学生時代に出演した当時と同じ演目もあり懐かしさを感じました。しかし構成や脚本、音楽に衣装までさらにレベルアップしていて、声優コースが新しいことにどんどん挑戦して行く姿勢に期待を感じています。

昔からアニメやゲームが大好きで、声優の仕事にも興味を持っていました。高校生の時に大学進学について家族と話して、母の母校である大阪芸術大学に声優の勉強ができる学科があると聞いて声優コースを志望しました。
授業では、「役を演じる時、感情は出すものではなく勝手に出てくるもの」という教えが印象に残っています。一人芝居では事前に演技プランを組んで実践しますが、二人以上の場合、掛け合いになるので、相手が自分の考えていた表現とは違う感情をぶつけてきた場合、それに応えられるよう感情表現の蓋を緩ませ、瞬発力や柔軟性をもって対応することが大切であると学びました。「内的動詞を読み解く」という先生の言葉にも大きな影響を受けました。舞台上ではすべての動き行動に意味が生まれ、そのためには、どういった意味、感情を持ってキャラクターが動くのかをセリフから読み解くかが重要で、今後の自分にとって基礎として生き続けていくかと思います。
今回の「声優学概論」では、大半の作業を自分たちで取り組んだことが印象深かったです。特に『外郎売り』に「和洋ダンスバトル」というコンセプトを持たせ、振り付け、フォーメーションチェンジや音楽、歌詞、衣装などを一からすべて作りました。苦労もありましたが、みんなの魅力を一つにまとめ、1つのゴールに向かう充実感は、何にも代え難い喜びであり、自分達の中でも成長を実感する事が出来たと思います。
将来は歌やダンスなどマルチに活動できる声優をめざし、楽しい時間・空間を作ることに励んでいきたいと思います。

中学3年生の頃に進路目標を提出するという課題があり、従姉妹に相談をしたところ「自分が興味を持っていることを学んでみては？」というアドバイスを受けました。それが私にとっては声優とアニメで、当時、大好きだった作品から「声でさまざまな役になることができる、役に命を吹き込むことができる」と感動したことが声優をめざすきっかけになりました。
声優コースに入学して、最初は新型コロナウイルスの感染拡大でほとんどの授業がリモートでした。徐々に対面授業が復活する中で、短い戯曲を通した「言語としての身体表現」に取り組んだことがとても印象に残っています。セリフの内的動詞や、なぜそのような動きをするのかなどを生徒に質問し、答えを導き出させて演技に繋げるという内容で、自分にとって新鮮かつ大きな成長を得るものとなりました。2年生の岩鶴恒義先生の授業で聞いた「優しい人は演技のできる人」という言葉も胸に響いて、その後も先生の聴講に参加させていただいています。
今回の「声優学概論」では、『ネネムとブドリの伝記』『アテレコ実習』『外郎売り』に参加し、緊張しながらもなんとかやり遂げることができました。本番ではセリフを間違えてしまったところもあったのですが、そこで咄嗟に訂正する言葉が出るなど、リカバリーできる力が身に付いていたのは自分でも驚きでした。また、ブドリを演じたことで表現力を増すことができたのも大きな手応えでした。
この1年間、授業や実習を通して、自分は役者ではなく人をサポートすることが性分に合っていると感じるようになりました。将来はマネージャーとしてアニメ・声優業界を支える立場になれたらと思っています。